Dacă ți-ai dorit dintotdeauna să mergi la un concert al artistului/trupei tale favorite, dar nu ai putut ajunge din diverse motive, ori pur și simplu comoditatea a învins, acum, în secolul XXI, poți să trăiești experiența unui concert chiar din dormitorul tău. Tehnologia s-a extins în toate domeniile, inclusiv în cel muzical. Sunt aproape sigură că ai auzit și tu de VR, dar nu la fel de sigură că știai că ți-ar putea oferi o asemenea experiență. Realitatea virtuală se referă la ambianțe artificiale create pe calculator care oferă o simulare a realității foarte reușită. Deci… e posibil să îți ofere o parte din senzațiile tari pe care le trăiești la un concert.
Pășește în lumea pe care bunicii noștri nici măcar nu și-ar fi imaginat-o, a Realității Virtuale (VR), unde nu mai ești singur și țipi versurile tale preferate în sufragerie când sunt ai tăi sunt plecați, ci poate părea chiar că artistul tău preferat ar fi la 2 pași de tine, iar tu ești într-un stadion cu zeci de mii de persoane. Bine, în continuare poți să țipi în sufragerie cu căștile (și ochelarii VR) pe cap. Astfel, realitatea virtuală schimbă o parte a experienței de a asculta muzică și de a viziona anumite clipuri.
Datorită geniului din spatele Oculus Rift, Palmer Luckey, VR a devenit accesibilă tuturor. Luckey nu a inventat doar o cască, ci a deschis porțile pentru MelodyVR, o companie care îți permite să participați la concerte de pe canapea. Nu trebuie să te mai strecori în locuri aglomerate sau să îți faci griji că tipul acela înalt îți blochează vederea – rândul din față este oriunde vrei tu. Prin MelodyVR poți să întrerupi spectacolul, să selectezi o piesă diferită și să-ți alegi locul în care te poziționezi în jurul scenei. Ceva ce face experiența cu adevărat specială este că poți alege să chiar să vezi concertul din culise.
Diferiți artiști au experimentat cu VR-ul pentru a le oferi fanilor experiențe nemaivăzute (…literalmente), printre aceștia se numără trupa Gorillaz, The Weeknd și Imagine Dragons.
Trupa Gorillaz a reușit dintotdeauna să țină pasul cu lumea modernă, cântând spre exemplu cu holograma lui Madonna sau creând grafica pentru albumul lor ,,Plastic Beach’’ cu ajutorul realității augmentate. Trupa de rock alternativ, formată din 4 persoane-personaje este renumită pentru că a inclus conținut inventiv în albumele lor, ceva ce fanii au început să aprecieze aproape la fel de mult ca muzica în sine.
În 2017, albumul ,,Humanz” din 2017 a încântat nespus fanii grupului, având câteva elemente extra-speciale. Printre acestea se află și clipul muzical de șase minute pentru ,,Saturn Barz (Spirit House)” . În acesta putem vedea echipa Gorillaz în timp ce explorează un conac destul de înfricoșător, iar apoi… lucrurile trec în zona science-fiction-ului. Restul experienței poate fi descrisă ca o călătorie cosmică plină până la refuz cu extratereștrii de coșmar, felii demonice de pizza și imagini pe care nu mi-aș dori neapărat să le descriu (deci vă invit să vizionați clipul) cu basistul, Murdoc.
Cu toate acestea, adevărata vedetă a acestei călătorii muzicale suprareale este cinematografia, unde animațiile 2D sunt combinat cu cele 3D. Fiecare scenă te plasează chiar în fața acțiunii, asigurându-se că nu pierzi nicio secundă din frumoasa aventură animată. Tema videoclipului funcționează perfect la 360°, oferind momente captivante, cum ar fi ca podelele conacului să se prăbușească de sub picioarele tale în spațiul cosmic.
Clipul „Saturnz Barz” a doborât recordul YouTube pentru cel mai mare debut al unui videoclip VR.Videoclipul a fost vizionat de peste trei milioane de ori în primele 48 de ore.
Un alt artist care s-a folosit de tehnologie spre avantajul său este The Weeknd, care s-a aventurat în tărâmul virtual prin parteneriat cu Oculus Venues pentru a găzdui un concert virtual. Această colaborare a permis fanilor să participe la un spectacol live într-un mediu virtual, interacționând cu alți participanți la concert și oferind o experiență unică în comparație cu streamurile live tradiționale, asta s-a datorat faptului că în momentele cheie ale transmisiei, fanii au votat în comentarii pentru a ghida tema vizuală a experienței. Evenimentul a arătat potențialul VR de a redefini modul în care artiștii se conectează cu publicul lor. Concertul a fost live pe TikTok, iar banii strânși au fost donați.
De asemenea, trupa Imagine Dragons a încorporat VR în videoclipul lor „Believer”. Trupa, în colaborare cu NextVR, a creat o lume suprarealistă pe care fanii să o exploreze. Această experiență captivantă a mers dincolo de videoclipul muzical tradițional, oferind spectatorilor o călătorie uimitoare din punct de vedere vizual și interactiv, care a completat muzica, prezentând potențialul VR de a îmbunătăți povestirea în industria muzicală.
Pe măsură ce VR evoluează, la fel evoluează și distracția. Imaginează-ți un viitor în care nu participi doar la concerte, ci le creezi, în care granițele dintre public și artist se estompează într-o petrecere virtuală de dans. Scena este pregătită, căștile sunt pornite – pregătește-te să dansezi în dimensiunea digitală. Revoluția experiențelor interactive de concert este aici și nu este doar muzică; este o lume cu totul nouă de distracție care așteaptă să fie explorată!
Ca aproape orice tehnologie, VR-ul are atât părți pozitive, cât și negative.
Unul dintre primele aspecte despre VR care pot fi puse pe lista ,,PRO” este faptul că acesta oferă fanilor o experiență muzicală captivantă și interactivă, reducând distanța dintre artist și public. Un alt lucru foarte tare este felul în care concertele VR elimină barierele geografice, permițând fanilor din întreaga lume să participe la spectacole live fără a-și părăsi casele. Prin aceste tehnologii moderne muzicienii se pot provoca pe ei înșiși, explorând noi moduri de a povesti prin integrarea elementelor VR în videoclipurile lor muzicale și în lansările albumelor.
Când vine vorba despre partea de ,,CONTRA” a acestei liste, cred că nu am cum să nu menționez costurile ridicate. Producția de conținut VR de înaltă calitate poate fi costisitoare, limitând accesul artiștilor mai mici sau independenți. Tot din cauza banilor apar și anumite bariere tehnologice cu care se confruntă fanii. VR necesită echipamente specializate și nu toți fanii au acces la căști, excluzând o parte din public. Omul, fiind o ființa socială, are nevoie interacțiunea cu cei din jur. Din nefericire, în cazul VR-ului conexiunea fizică este limitată. Dacă e să fim sinceri… altfel e să petreci înconjurat cu oameni cu care împarți aceeași pasiune pentru un anumit tip de muzică.
Realitatea virtuală în muzică remodelează industria, oferind artiștilor modalități fără precedent de a intra în legătură cu publicul lor. Cu toate că există și aspecte negative, trebuie să recunoaștem că anumiți artiști au reușit să se folosească de VR pentru a creea experiențe remarcabile; out of this world.
